陶藝花瓶

現(xiàn)代陶藝越來越需要?jiǎng)?chuàng)意，但好的創(chuàng)意需要多方面的條件及必要的因素才能產(chǎn)生，平時(shí)知識(shí)的積累，能力結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)，構(gòu)思靈感的激發(fā)等等都有一定的規(guī)律與方法值得遵循和掌握。那么對于一個(gè)陶藝家或創(chuàng)作設(shè)計(jì)人員而言，至少需要具備什么樣的能力?而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉(zhuǎn)化，從他的陶藝作品中便可見一斑。我以為一個(gè)合格的創(chuàng)意設(shè)計(jì)人員，他的能力結(jié)構(gòu)大約需由四個(gè)方面組成：

　　(1)構(gòu)思能力：包括敏銳的觀察力、高度的記憶力、豐富的想象力。

　　(2)表現(xiàn)能力：包括熟練的造型能力、生動(dòng)的色彩配合能力，有一套形式構(gòu)成的技巧與方法。

　　(3)審美能力：包括對生活素材的感受，選擇與藝術(shù)的欣賞鑒別能力等方面的修養(yǎng)。

　　(4)適應(yīng)能力：包括適應(yīng)消費(fèi)對象，市場流行趨勢以及生產(chǎn)工藝的變化及其它方面要求。

陶藝

縱觀這些先民作品，從造型上看，一是以實(shí)用為主的輪制器皿；二是不規(guī)則的以墓葬為目的的雕塑造型。從材質(zhì)上看，一是泥土質(zhì)地的發(fā)揮；二是火與釉相結(jié)合所產(chǎn)生的神秘釉彩。從藝術(shù)效果上看，漢以前的作品渾厚、質(zhì)樸、純真、大方、自然天成；據(jù)說我國有名山水畫家傅抱石先生每當(dāng)酒后提筆作畫，定有精品……。唐以后的作品華貴、飄逸、灑脫；到了明清以后，由于各種釉上彩繪的出現(xiàn)，加以宮廷藝術(shù)的介入，從此，造型和彩繪開始分離，有的繼續(xù)堅(jiān)持民間藝術(shù)特色，有的則走向了異常堆砌、繁瑣無生命力的工匠道路，以工代藝，淡化了傳統(tǒng)陶藝的原有生命魅力。至于那些傳統(tǒng)陶瓷雕塑品，其內(nèi)容基本上屬于題材、人物，一直延續(xù)至今。

雕塑的發(fā)展歷史

回顧中國當(dāng)代公共雕塑的發(fā)展背景，中國由于特殊歷史國情的原因，在意識(shí)形態(tài)上公共雕塑常常被作為政治宣傳的一種手段，由于中國的公共雕塑起步較晚，以敘事性題材的形式居多，表現(xiàn)手法多以具象寫實(shí)手法為主，這當(dāng)然也與我國在建國初期實(shí)行的“現(xiàn)實(shí)主義”意識(shí)形態(tài)藝術(shù)教育模式存在一定的關(guān)聯(lián)。不同的公共空間有其特定的屬性，盲目地套用某一種藝術(shù)形式而不考慮雕塑與空間之間的關(guān)系，導(dǎo)致的結(jié)果是雕塑與公共空間屬性的脫節(jié)，這樣的狀況難免讓人產(chǎn)生審美疲勞。改革開放后，隨著對流的增多，西方的藝術(shù)思潮也對中國的雕塑家產(chǎn)生了沖擊，在公共雕塑領(lǐng)域受到西方極簡主義雕塑的影響，抽象雕塑漸漸地出現(xiàn)在公眾的視野中。雕塑陶藝的當(dāng)代藝術(shù)之路即是“學(xué)院派”藝術(shù)家對藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的開始之地，同時(shí)“學(xué)院派”在雕塑陶藝發(fā)展過程中起到了關(guān)鍵性的作用。