曾經(jīng)有玩家說過“游戲的發(fā)展變化可以反映文化與審美傾向的漸變”，實際上，從各個角度來說，游戲美術(shù)的確是與大眾審美息息相關(guān)。如何通過美術(shù)在時間吸引玩家的注意，甚至是如何通過時裝的設(shè)計來吸引玩家消費，都是每一個廠商需要斟酌思考的問題。例如這幾年二次元文化的影響力日益提升，手游《陰陽師》憑借京都風(fēng)情以及優(yōu)異的美術(shù)大獲成功。隨后，不少游戲都開始推出二次元類型的時裝，《天涯明月刀》新加入的“洛天依”時裝就是例子之一。我們中華文化固然精深博大，但對于外國人來說，語言是一種難以克服的障礙。

以往大賽作品畫面極盡繁復(fù) 有炫技之疑且華而不實

DW大賽一直被詬病拉贊助行為，影響大賽的公正性也不言而喻。這會讓大賽偏離了傳統(tǒng)的審美標準。烏鴉老師有看到過大賽的不少作品，這類作品的畫面極盡繁瑣，每個角落都是大量的細節(jié)堆疊跟滿滿的特效。這讓他艷羨之余也不由在心里產(chǎn)生了一些疑問，如果讓游戲里面都充斥這種設(shè)計的話，真的好嗎？這種對“美”的定義，值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和追求嗎？中國龍，熊貓等元素，早在《魔獸世界》里，就特地為中國玩家創(chuàng)造了熊貓人的角色。至少在他從業(yè)的8年來，他很難將這種天花亂墜呈現(xiàn)到自己的作品里，也鮮見同行為之。或許是出于比賽的競爭性所致，搶眼球成了這些參賽者的創(chuàng)作初衷，如何讓作品更加復(fù)雜變成了插畫師/設(shè)計師共同追求的“與眾不同”。 如果“炫技”變成了作者的創(chuàng)作動力，那他們的作品必將是浮華而空洞的，讓目光失去焦點，敘事含糊不清，難以觸及讀者的感情引起共鳴。這造成了為什么有的作品在技術(shù)上得到了極高的業(yè)界認證卻讓廣大玩家和從業(yè)新人感到“不明覺厲”甚至無法認同。（DW5 畫師Sang hoon Ahn “onaciaans” 2D組優(yōu)勝作品）

無法杜絕但行業(yè)會淘汰尋求捷徑之人

在烏鴉X84從業(yè)的8年內(nèi)，他總結(jié)了關(guān)于的主要因素：“這種人并不熱愛這個行業(yè)，他們沒有一種對自己畫師這個創(chuàng)作者身份的榮譽感。只是為了生存，為了完成任務(wù)賺錢，為了應(yīng)付領(lǐng)導(dǎo)的壓力?！睔w咎起來，無非是內(nèi)部缺乏自我約束和外部制約條件寬松。

每行每業(yè)都會存在現(xiàn)象，這在游戲美術(shù)設(shè)計上會更為直觀。無論是同行還是旁觀者，游戲美術(shù)從業(yè)者們對這種行為都是極為不齒的，可是氣憤與無濟于事，訴諸法律也是效果不彰，因為對的界定非常復(fù)雜，申訴的渠道和證明的過程更是繁瑣。受害人往往在歷經(jīng)多方舉報，投訴，求助無門后失去信心便將怒火投向網(wǎng)絡(luò)，尋求公斷或是口誅筆伐?？膳碌氖钱?dāng)這種侵權(quán)行為被某些公司默許縱容甚至鼓勵的時候，行為方不再是個人，受害者更面臨一種無的放矢的窘境。所以作為單獨個體，在沒有健全的行業(yè)審查制度的保護時，我們是弱小的。只有資方在研發(fā)端對美術(shù)作品的原創(chuàng)和版權(quán)嚴格把關(guān)，對侵權(quán)行為嚴正追訴，對有劣史的畫師或團體聯(lián)名通報，才有力量把這種行為逐出市場。然而單純依賴于內(nèi)部監(jiān)督審查來完全杜絕這種不良現(xiàn)象是很不現(xiàn)實的。能起到根本作用的還是隨著社會地位的提升，設(shè)計師對自己身份的珍視帶來的自制力。即使無法在短期內(nèi)除掉這些不良行為，但我們應(yīng)該相信，隨著我們的水平和業(yè)務(wù)更加的國際化，相關(guān)規(guī)范會日趨完善，理性維權(quán)的意識也會更加深植人心，整體的行業(yè)面貌會越來越好的。學(xué)過美術(shù)的，做過效果圖的人可能會很不習(xí)慣，可是你在玩游戲的時候就不會有不習(xí)慣的感覺，原因是游戲中人物一般都是保持大小不變的，所以往前走往后走都是一個高度，不會產(chǎn)生透1視效果，如果地圖上有透1視反而會出現(xiàn)錯誤。