陶藝圖片

現(xiàn)代陶藝應(yīng)屬造型藝術(shù)范疇中的火焰藝術(shù)，它是科學(xué)與藝術(shù)的結(jié)晶，科學(xué)是手段，藝術(shù)是目的，不能以科技成果代替藝術(shù)效果?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品有三大類，一類是純雕塑作品，第二類是畫于平面瓷板上的瓷畫作品，第三類是器物造型和釉彩繪畫相結(jié)合的作品。因此，不管是平面的，還是立體的，不管是抽象的、半抽象的，還是具象的，它總離不開型。型就是它的重要語言，型就是表達(dá)陶藝家的觀念、思想、情感、個性的重要手段。同時有型還并不等于就是藝術(shù)，只有有藝術(shù)效果的型才算得上藝術(shù)。材質(zhì)、肌理、工藝、火焰的運用，既要服從造型的需要，又要表現(xiàn)自身的美，造型與工藝兩者相輔相成，才可能成為現(xiàn)代陶藝，而立于純藝術(shù)之林

中國陶瓷藝術(shù)由于幾千年的深厚傳統(tǒng)模式導(dǎo)致現(xiàn)代陶藝起步較晚，而一些西方國家早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。陶藝家及愛好者對所創(chuàng)作的陶藝作品賦予了大量的個性化造型方式，形成了充滿豐富內(nèi)涵意義和情感內(nèi)容的全新造型模式，表現(xiàn)出巨大的精神審美功能，使現(xiàn)代陶藝在總體趨勢卜推動了與現(xiàn)代社會審美判斷的貼近，成為一門具有嚴(yán)肅意義的、自由的藝術(shù)。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力；以時間為線索，去窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了構(gòu)成藝術(shù)。構(gòu)成藝術(shù)的概念和語言逐漸滲透到陶藝的每一塊領(lǐng)域，始終是現(xiàn)代陶藝的精神土壤。

材料與工藝

陶瓷的材料

材料即陶土、泥性。型就是它的重要語言，型就是表達(dá)陶藝家的觀念、思想、情感、個性的重要手段。如果說手工是陶藝的人類學(xué)的基礎(chǔ)，那么陶土則是陶藝“自然本體論”的基礎(chǔ)。它是手工變革的對象，是陶藝活動的物質(zhì)載體。通過對泥性的掌握和運用，通過對材料的變革，人的觀念、智慧、想象力、創(chuàng)造力成為一種物質(zhì)形態(tài)化的實體。陶藝的這種材料屬性，也是它作為一種文化形態(tài)能夠源遠(yuǎn)流長的重要原因。

陶瓷的工藝

燒制是人和自然的統(tǒng)一，人的本體和自然本體、精神和物質(zhì)在燒制中獲得融合，燒制為陶藝在自然、人文中增添了“天成”的因素；燒制中的偶然性和不可預(yù)見性，使燒制的過程永遠(yuǎn)充滿了期待，充滿了彌久長新的吸引力，燒制過程所蘊含的超出自然和人為的神秘主義的因素，是陶藝創(chuàng)作幸福和痛苦的源泉。它以反叛傳統(tǒng)為起點，直接反映現(xiàn)代社會中人的本能，人與人、人與自然之間的新興關(guān)系。

抽象雕塑的發(fā)展歷史

次后，在歐洲出現(xiàn)了發(fā)展得非常充分的抽象雕塑。何謂構(gòu)成——幾何抽象對于構(gòu)成，并不單純指三大構(gòu)成的知識，它的觸角可以涉及到藝術(shù)的各個領(lǐng)域。戰(zhàn)后，在西方國家中，抽象雕塑成為城市環(huán)境藝術(shù)的主要內(nèi)容和形式，與城市規(guī)劃、環(huán)境規(guī)劃、現(xiàn)代建筑，特別是大型公共建筑——大學(xué)、圖書館、歌劇院、政府機構(gòu)，以及商業(yè)中心、銀行、商業(yè)辦公大樓、購物中心等等緊密聯(lián)系，因此，抽象雕塑與抽象繪畫不同，它已經(jīng)成為公眾藝術(shù)的主要內(nèi)容，因此沒有一個起伏的發(fā)展過程，而維持著持續(xù)的穩(wěn)定發(fā)展。