歐洲17世紀(jì)開始使用'美術(shù)'這一名詞時，泛指具有美學(xué)意義的活動。達(dá)芬奇作品及其產(chǎn)物，如繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、音樂、舞蹈等。也有 認(rèn)為'美術(shù)'一詞正式出現(xiàn)應(yīng)在18世紀(jì)中葉。18世紀(jì)產(chǎn)業(yè)革命后，美術(shù)范圍益見擴(kuò)大，有繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，在東方還涉及書法和篆刻藝術(shù)等。中國五四運(yùn)動前后開始普遍應(yīng)用這一名詞。近數(shù)十年來歐美各國已不大使用'美術(shù)'一詞，往往以'藝術(shù)'一詞統(tǒng)攝之。它以工業(yè)設(shè)計并生產(chǎn)好的產(chǎn)品為載體，但并不為其左右，繪影手繪設(shè)計師可以盡情發(fā)揮。

       版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品，具體說是以刀或化學(xué)藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨(dú)特的刀味與木味使它在中國文化藝術(shù)史1上具有獨(dú)立的藝術(shù)價值與地位。陳設(shè)欣賞工藝品是指那些以擺設(shè)、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價值，手工技藝性很強(qiáng)，實(shí)用價值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象的牙齒雕刻、景泰藍(lán)、漆器、壁掛、陶藝等。

        清光緒十六年，北京的內(nèi)畫鼻煙1壺工藝傳到了琉璃之鄉(xiāng)--山東博山。畫師畢榮九利用本地生產(chǎn)的琉璃水晶料做壺坯，開始制作琉璃內(nèi)畫鼻煙1壺，成為博山內(nèi)畫藝術(shù)的創(chuàng)始人和我國內(nèi)畫史的一代名師。內(nèi)畫毛筆的發(fā)明，是內(nèi)畫藝術(shù)史一個重要的里程碑。內(nèi)畫毛筆與原來的竹筆比較，有著極大的優(yōu)越性，使用起來得心應(yīng)手、宜書宜畫，極大豐富了內(nèi)畫藝術(shù)的表現(xiàn)力，又提高了效率。在此基礎(chǔ)上，內(nèi)畫藝術(shù)家們，創(chuàng)作了《水滸108將》《清明上河圖》《紅樓夢》《洛陽興殿圖》《百子圖》《百獸圖》《百美圖》《百鶴圖》《泰山雄姿》等一大批內(nèi)畫藝術(shù)珍品。這些作品多以歷史典故、神話傳說、傳統(tǒng)題材進(jìn)行創(chuàng)作，場面宏大、人物眾多、構(gòu)圖飽滿、層次分明、刻畫細(xì)微、工整蘊(yùn)藉，人物生動傳神，動物栩栩如生，工藝技法各具風(fēng)格，形成了自己的內(nèi)畫藝術(shù)特色，被國內(nèi)外收藏家、愛好者和國際煙1壺協(xié)會譽(yù)為'內(nèi)畫派'。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。

中國古代畫派六朝四家:東吳曹不興，東晉顧愷之，南朝陸探微、張僧繇

北方山水畫派:荊浩關(guān)仝

南方山水畫派:董源巨然

南宋四家:李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭

元四家:黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)(一說為趙孟頫、吳鎮(zhèn)、黃公望、王蒙)

明四家(吳派):沈周、文徵明、唐寅、仇英

浙派:戴進(jìn)吳偉

松:董其昌

四王畫派:'清六家'王時敏、王鑒、王翚、王原祁四人合稱

清六家:清初王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷、惲壽平

四僧畫派:弘仁(漸江)、髡殘(石溪)、八大山人(朱耷)、石濤(原濟(jì))

金陵八家:龔賢、樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀

揚(yáng)州畫派:揚(yáng)州八怪(金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李鱔、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔、邊壽民等)