?現(xiàn)代陶藝對(duì)精神審美的影響

　　傳統(tǒng)陶藝多受制于、政治或自然而不大自由，這些局限性導(dǎo)致了傳統(tǒng)陶藝的圖式化、工整化和無(wú)個(gè)性化。它的審美范疇也僅僅在實(shí)用的框架中回旋而無(wú)所突破。“實(shí)用審美”因而成為過(guò)去社會(huì)中主流審美的方式。而現(xiàn)代陶藝在高度發(fā)達(dá)的社會(huì)生產(chǎn)力和高揚(yáng)個(gè)性化精神旗幟下，逐步顛覆了純實(shí)用審美的藩蘺，開(kāi)始向“精神審美”的方向升華。藝術(shù)本身無(wú)疆界，一種風(fēng)格或主義的確立，必將影響當(dāng)時(shí)一切與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域。陶藝家及愛(ài)好者對(duì)所創(chuàng)作的陶藝作品賦予了大量的個(gè)性化造型方式，形成了充滿豐富內(nèi)涵意義和情感內(nèi)容的全新造型模式，表現(xiàn)出巨大的精神審美功能，使現(xiàn)代陶藝在總體趨勢(shì)卜推動(dòng)了與現(xiàn)代社會(huì)審美判斷的貼近，成為一門(mén)具有嚴(yán)肅意義的、自由的藝術(shù)。

陶藝作品

在雕塑繪畫(huà)中，每一項(xiàng)工作都要求觀眾們舒展自己的想象力，并邀請(qǐng)他們的好奇心來(lái)努力尋找自己的印記，通過(guò)藝術(shù)探索來(lái)參與創(chuàng)作過(guò)程。由帆布、織物、電線、柵欄、紙和鋁制成的油漆制成，手工縫制和編織。它們既畫(huà)又雕刻，技藝精美，藝術(shù)陽(yáng)剛，女性化，甚至抽象而具代表性。D、為藝術(shù)家創(chuàng)作的較好時(shí)間域此時(shí)思維活躍，創(chuàng)作效率高(如有人在晚上、有人酒后……)有獨(dú)造型藝術(shù)有限公司成立于2018年1月。

1959 年出生于意大利，雕塑家、藝術(shù)家，被稱為“本世紀(jì)偉大的木雕藝術(shù)家之一”。作品包括雕塑、繪畫(huà)等，曾為雕塑大師Vincenzo Mussner的學(xué)徒，師從漢斯·藍(lán)德納、1985 - 2008年于塞爾威亞加迪納職業(yè)學(xué)院任雕塑系老師，2010年開(kāi)始專注于木雕作品。從這個(gè)角度出發(fā)，現(xiàn)代陶藝也極大地關(guān)聯(lián)了民族的生活情感并形成本民族的藝術(shù)風(fēng)格。

雕塑

雕塑是以物的形式存在于空間中的，這樣空間問(wèn)題就是本文研究的范疇之一，空間的廣度和深度如何，空間中的構(gòu)成元素又如何，我們以何種方式感受空間中的物體，首先，將對(duì)所研究的空間對(duì)象加以界定。公共空間的概念在英語(yǔ)中相對(duì)應(yīng)的詞稱：the public space，尤爾根·哈貝馬斯(Juergen Habermas)在《公共領(lǐng)域的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型》中說(shuō)：“凡對(duì)所有公眾開(kāi)放的場(chǎng)合，我們稱之為‘公共領(lǐng)域’，它們與封閉社會(huì)形成鮮明的對(duì)比；公共性，發(fā)揮的主要是批判功能，它本身表現(xiàn)為一個(gè)獨(dú)立的領(lǐng)域，即公共領(lǐng)域，是與私人領(lǐng)域相對(duì)立的。”①當(dāng)代公共空間是指向社會(huì)所有公眾開(kāi)放的空間，它和私人空間是相對(duì)的，廣義上來(lái)講指的是城市中央廣場(chǎng)、公園、綠地、街道、社區(qū)等，從功能上來(lái)講可分為行政區(qū)域、商業(yè)區(qū)域、文化區(qū)域、居住區(qū)域和休閑區(qū)域等。不同空間功能定位和審美傾向以及文化形態(tài)都是不盡相同的，例如政府的中央廣場(chǎng)代表的是這座城市政治、經(jīng)濟(jì)和文化的象征，城市商業(yè)空間則是這座城市經(jīng)濟(jì)發(fā)展程度的象征。公園亦可分成紀(jì)念性的和主題性的，如浦西的上海龍華烈士陵園則是十分明顯的紀(jì)念性的公園，和浦東的迪士尼樂(lè)園相比則有著明顯的屬性區(qū)別。而現(xiàn)代陶藝充分利用個(gè)體手工審美創(chuàng)作實(shí)踐，一也越來(lái)越被現(xiàn)代人廣泛認(rèn)同和接受，并深刻地影響著現(xiàn)代人的生活。還有近年來(lái)隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展各類住宅社區(qū)的出現(xiàn)亦是公共空間中重要的組成部分，這些都是與公眾的生活為密切的空間。