空間感在繪畫中，依照幾何和空氣的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。ms211正確地運用知識，可以很好的表現(xiàn)空間感。體積感繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達到體積感的必要步驟。明暗繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、灰面、暗面。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生，如五代黃筌《寫生珍禽圖》。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個基本層次，即五調(diào)子:①亮面—直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明暗交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復興時期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述：“作畫時，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。



尚苑致力于打造精品畫室，以學生升學為辦學根本；實行小班精品教學，因材施教：根據(jù)學生能力及興趣精準規(guī)劃升學、科學設(shè)計課程。

繪畫，按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放，分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據(jù)版材的不同，分為木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網(wǎng)版畫等；版畫還依制版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫、油印木刻、水印木刻、黑白版畫、套色版畫等。培養(yǎng)正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解面對一個模特，初學者可能在短時間內(nèi)也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現(xiàn)得深入而豐富。以上畫種，又依描繪對象的不同，分為人物畫、風景畫、靜物畫等。人物畫又依據(jù)描繪題材內(nèi)容的不同，分為肖像畫、歷史畫、畫、風俗畫、軍事畫、人體畫等。

高中的美術(shù)學習，要有三個方向，一是興趣好愛，二是考國內(nèi)專業(yè)藝術(shù)院校，三是申請國外藝術(shù)院校。興趣學習：要以培養(yǎng)孩子的藝術(shù)氣質(zhì)，培養(yǎng)專注力與觀察能力為主。

國內(nèi)藝術(shù)院校報考：需要嚴格地進行素描、速寫、色彩的造型訓練，很人家長（學生）認為參加藝考只需要參加考前集訓就可以了，但我們認為這樣的突擊學生只能機械地畫，沒有思考，沒有理解，這對日后進入大學的學習是無益的，我們即要考慮應(yīng)試，同時也要考慮學生對繪畫本身的理解，所以我們建議學生從初中開始學習，至少從高一開始，平時每周學習一天，寒暑假不間斷地進行應(yīng)試素描，應(yīng)試色彩，應(yīng)試速寫是必須要反復練習的內(nèi)容。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。