解讀幾何抽象與現(xiàn)代陶藝的融合

 順著構(gòu)成藝術(shù)即幾何抽象藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，去探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過拜讀現(xiàn)代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術(shù)滲透的魅力，窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了抽象藝術(shù)，從而開啟了現(xiàn)代陶藝由具象或?qū)嵱玫匠橄蠡蚍菍?shí)用的轉(zhuǎn)換。

19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，藝術(shù)觀念處于大變革時(shí)期，反傳統(tǒng)、追求藝術(shù)的獨(dú)立性與純粹性的運(yùn)動風(fēng)起云涌。而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉(zhuǎn)化，從他的陶藝作品中便可見一斑。從藝術(shù)效果上看，漢以前的作品渾厚、質(zhì)樸、純真、大方、自然天成。分解與重組，不同視點(diǎn)的并置都是立體主義理念為陶藝注入的新鮮血液。立體主義的理念被他直接運(yùn)用到陶藝的創(chuàng)作上，陶盤、陶器都只是畫布的替代品。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質(zhì)的舉措?yún)s為現(xiàn)代陶藝揭開了新的篇章，是對現(xiàn)代陶藝家們拋開傳統(tǒng)束縛探討新的陶藝語言早的啟發(fā)，開始了陶瓷藝術(shù)對實(shí)用器具背離的萌芽。

中國傳統(tǒng)陶藝

由于中國傳統(tǒng)陶藝歷史如此悠久，產(chǎn)品之豐富、技藝之高超、材質(zhì)和表現(xiàn)方法之多樣，影響甚為深遠(yuǎn)，加以多年的閉關(guān)自守，因此至今處于壓倒地位的大量陶瓷仍是仿古陶藝和工藝品。這一點(diǎn)越是老產(chǎn)區(qū)越是難于擺脫傳統(tǒng)的約束。這是一種人為化的自然或自然化的人為趨向，甚至可以認(rèn)為是同宇宙相關(guān)的一種永恒運(yùn)動。但中國自二十世紀(jì)五十年代初期經(jīng)高等藝術(shù)院校培養(yǎng)的造型藝術(shù)人員，用現(xiàn)代意識和新的文化觀參與陶藝活動，現(xiàn)代陶藝才開始萌芽。在傳統(tǒng)保守勢力的重壓下，公開批判為畸形怪狀；加以在經(jīng)濟(jì)水平和文化層次低下的情況下，擴(kuò)展、宣傳就難以辦到，因而不被外人所知，也就不難理解了。

陶藝

　“西方現(xiàn)當(dāng)代陶藝的發(fā)展與現(xiàn)代藝術(shù)相關(guān)，深受抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、超現(xiàn)實(shí)主義等藝術(shù)運(yùn)動的影響。何謂構(gòu)成——幾何抽象對于構(gòu)成，并不單純指三大構(gòu)成的知識，它的觸角可以涉及到藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域。中國現(xiàn)代陶藝則是在本土傳統(tǒng)和西方現(xiàn)代藝術(shù)的雙重影響下發(fā)展而來，既有明顯的本土中國風(fēng)，又蘊(yùn)含了一些流行的國際陶藝語言?！鼻迦A大學(xué)藝術(shù)博物館副館長楊冬江說，近年來，中國陶藝的發(fā)展日益多元化和個(gè)性化，中國陶藝家對本土傳統(tǒng)與外來風(fēng)格之間的處理越發(fā)成熟，與國際陶藝界的交流和互動明顯增強(qiáng)。

陶瓷藝術(shù)

雕塑陶藝的當(dāng)代藝術(shù)之路即是“學(xué)院派”藝術(shù)家對藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的開始之地，同時(shí)“學(xué)院派”在雕塑陶藝發(fā)展過程中起到了關(guān)鍵性的作用。雕塑陶藝的當(dāng)代藝術(shù)之路即是“學(xué)院派”藝術(shù)家對藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的開始之地，同時(shí)“學(xué)院派”在雕塑陶藝發(fā)展過程中起到了關(guān)鍵性的作用。從一定意義上來說，正是物質(zhì)媒介的特殊性審美需要，藝術(shù)家們自覺地尋找和探索適合自己的表現(xiàn)手段與手法，在創(chuàng)作中得心應(yīng)手地表達(dá)自我的審美理念和情操，使得物質(zhì)媒介的天然審美屬性得以釋放，構(gòu)成雕塑陶藝作品藝術(shù)梅的一個(gè)重要方面。這一點(diǎn)與傳統(tǒng)雕塑陶藝中所要表達(dá)的形聲會意是截然不同的。