現(xiàn)代陶藝?構(gòu)思心理分析

      (1)構(gòu)思與大腦思維：既要具有繪畫寫生的思維方式，又要具有創(chuàng)造性設(shè)計形象的思維方式。

　　(2)構(gòu)思與觀察：

　　意大利美術(shù)家克羅齊語：“畫家之所以為畫家，是由于他見到旁人只能隱約感覺或依稀瞥望而不能見到的東西。”

　　羅丹語：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西。在別人司空見慣的東西上發(fā)現(xiàn)出美來。”

　　達芬奇語：“在我的周圍各處去找自己的創(chuàng)作材料吧，要觀察白云的奇異形狀，要觀察鄰居墻上的霉點?！?

　　總之觀察時要注意三點：

　　一要有強烈的事業(yè)心，才能有強烈興趣。

　　二要有兒童的好奇心，要善疑多思，奇思異想。

　　三要有目的性、善加工，整理為已所用。

現(xiàn)代陶藝

東西方陶藝家都力求將現(xiàn)代陶藝作為一種特殊表達媒體而獨立于純藝術(shù)之林，即不同于傳統(tǒng)陶藝，又不同于工藝品。目前主要有兩種追求：一是重泥料的組合、釉色肌理的發(fā)揮和工藝制作技術(shù)，而不重造型，這樣很難立于純藝術(shù)之林；另一種便是重造型，而不重材質(zhì)、釉色肌理、工藝技術(shù)和火焰的運用發(fā)揮，也難成就現(xiàn)代陶藝這一特殊語言。A、造型類——素材(植物、動物、礦物、景物、自然形或人形、傳統(tǒng)、外來紋樣等)、造型風(fēng)格(寫意、變形、抽象)、技法(點、線、面)B、色彩類——對比(色相、明度、強度、冷暖、面積)、調(diào)和(同一、近似、類似、秩序)。

解讀幾何抽象與現(xiàn)代陶藝的融合

 順著構(gòu)成藝術(shù)即幾何抽象藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，去探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過拜讀現(xiàn)代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術(shù)滲透的魅力，窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了抽象藝術(shù)，從而開啟了現(xiàn)代陶藝由具象或?qū)嵱玫匠橄蠡蚍菍嵱玫霓D(zhuǎn)換。

19世紀末到20世紀初，藝術(shù)觀念處于大變革時期，反傳統(tǒng)、追求藝術(shù)的獨立性與純粹性的運動風(fēng)起云涌。而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉(zhuǎn)化，從他的陶藝作品中便可見一斑。分解與重組，不同視點的并置都是立體主義理念為陶藝注入的新鮮血液。這是一種人為化的自然或自然化的人為趨向，甚至可以認為是同宇宙相關(guān)的一種永恒運動。立體主義的理念被他直接運用到陶藝的創(chuàng)作上，陶盤、陶器都只是畫布的替代品。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質(zhì)的舉措?yún)s為現(xiàn)代陶藝揭開了新的篇章，是對現(xiàn)代陶藝家們拋開傳統(tǒng)束縛探討新的陶藝語言早的啟發(fā)，開始了陶瓷藝術(shù)對實用器具背離的萌芽。

中國陶瓷藝術(shù)--抽象藝術(shù)

何謂構(gòu)成——幾何抽象

　　對于構(gòu)成，并不單純指三大構(gòu)成的知識，它的觸角可以涉及到藝術(shù)的各個領(lǐng)域。如果非要加個定義，那么所謂構(gòu)成，就是組裝，即把設(shè)計中諸要素像機器零件那樣，按照美的法則進行組裝，形成一個新的適合需要的藝術(shù)作品。”清華大學(xué)藝術(shù)博物館副館長楊冬江說，近年來，中國陶藝的發(fā)展日益多元化和個性化，中國陶藝家對本土傳統(tǒng)與外來風(fēng)格之間的處理越發(fā)成熟，與國際陶藝界的交流和互動明顯增強。而直觀一點說，就是幾何抽象的藝術(shù)。三、解讀幾何抽象與現(xiàn)代陶藝的融合 順著構(gòu)成藝術(shù)即幾何抽象藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，去探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過拜讀現(xiàn)代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術(shù)滲透的魅力，窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了抽象藝術(shù)，從而開啟了現(xiàn)代陶藝由具象或?qū)嵱玫匠橄蠡蚍菍嵱玫霓D(zhuǎn)換。